古典芭蕾的优雅，从容而隽永；花样滑冰的灵动，轻盈而自由。当足尖的柔美与冰刃的流畅在时光中交汇，这份来自

　　俄罗斯是古典芭蕾的“第二故乡”，更是将这门艺术推向巅峰的国家。从沙皇时期的皇家芭蕾剧院，到苏联时代的全民艺术教育体系，芭蕾一步步走出小众的舞台空间，刻入了俄罗斯人的审美基因，最终融入日常生活的文化底色。

　　由于俄罗斯地处寒带，漫长的冬季让冰上运动成为全民爱好，花样滑冰更是普及度极高的运动项目。从街头冰场到专业场馆，男女老少都能在冰面上感受滑行的快乐，这为花样滑冰的发展奠定了广泛的群众基础。早期的花样滑冰，只是单纯的竞技技巧运动，拼控制、拼难度，与艺术表达无关。但俄罗斯人的芭蕾审美，敏锐地发现了其中的潜力——花样滑冰的冰上灵动性，恰好能为芭蕾的优雅增添全新的视觉张力，而芭蕾的艺术表达，也能让花样滑冰摆脱“单纯竞技”的局限，成为更具感染力的艺术形式。

　　苏联首创“竞技运动美学化”理念，打破花滑与芭蕾的边界。在此指导下，俄罗斯确立了“芭蕾+花滑”双轨培养体系，从4-6岁起同步训练冰上技术与冰下艺术表达。而圣彼得堡作为芭蕾与花滑的双重中心，为冰上芭蕾从理念走向现实提供了理想土壤。

　　圣彼得堡作为俄罗斯的文化之都，既是古典芭蕾的核心发源地，也是花样滑冰的重要传播中心。

　　1896年，首届世界花滑锦标赛在圣彼得堡举办，这座城市由此成为国际花滑交流中心，为花滑与芭蕾的融合埋下伏笔。1967年，圣彼得堡国家冰上芭蕾舞团成立，标志着冰上芭蕾走向成熟。创始人康斯坦丁·伯亚尔斯基出身马林斯基剧院，首创在冰面完整演绎古典芭蕾全剧。剧团依托圣彼得堡深厚的花滑与芭蕾底蕴，将《天鹅湖》《胡桃夹子》等经典搬上冰面，使冰上芭蕾从“竞技附属”升华为独立艺术。至今全球巡演逾5000场，圣彼得堡亦成为冰上芭蕾的标杆城市。如今，这支代表百年艺术传承的舞团即将抵京巡演，将花滑与芭蕾的极致融合呈现在观众面前。

　　俄罗斯圣彼得堡国家冰上芭蕾舞团的演员很多都是退役的专业花样滑冰运动员，曾多次获得“俄罗斯花样滑冰健将”称号。其中不乏奥运冠军与世锦赛奖牌得主，例如两夺冬奥金牌的传奇组合柳德米拉·别拉乌索娃与奥列戈·普罗多波波夫，以及奥运会金牌得主阿列克谢·乌萨诺夫。他们将高超的滑冰技巧与古典芭蕾艺术完美融合，演绎真正“冰上的芭蕾”。

　　7月9日-12日，圣彼得堡国家冰上芭蕾舞团携百年经典《天鹅湖》与《胡桃夹子》将在北京艺术中心歌剧院开启童话与竞技交织的梦幻之旅。

　　冬日夜晚，一场家庭舞会正热闹进行。主人家的礼物中，一只精致的胡桃夹子玩偶最受孩子喜爱。小女孩对它情有独钟，舞会结束后仍抱在怀里，渐渐入睡。

　　深夜，奇迹发生：玩具们纷纷苏醒，胡桃夹子变成了一位挺拔的“守护者”。此时，一群老鼠闯入房间，企图抢夺一切。胡桃夹子带领玩具士兵与老鼠展开激烈战斗。士兵有序，老鼠混乱，胡桃夹子凭借勇敢与灵活，最终击败老鼠首领。

　　窗外雪景化为晶莹的冰雪王国。胡桃夹子牵着小女孩踏入其中，遇见轻盈的雪花精灵。她们随乐起舞，将冬日的纯净与浪漫展现得淋漓尽致。接着，他们来到糖果城堡。居民们献上舞蹈盛宴：糖果仙子舞步俏皮，巧克力舞者铃铛清脆，咖啡舞者动作柔美。每段舞蹈都融合不同风情与甜蜜，小女孩感受到友谊与温暖......

　　被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他，只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治，王子发誓永远爱她。

　　在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗后，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和一群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。最终，天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于走到了一起。

　　本次演出将在舞台上搭建厚度约5厘米的真冰冰面。制作过程中使用约10吨线吨可食用小方冰，通过15小时冷热水交替喷洒而成。冰面舞台的搭建，全部设备重达17吨。

　　演出不仅是花样滑冰与古典芭蕾的结合，还融入了性格舞、俄罗斯民间舞蹈等多种舞蹈形式，构成一场兼具技术难度与艺术张力的冰上经典集锦。全剧演出时长100分钟以上，高难度托举、旋转、跳跃，你能想到的高难度动作，尽在“冰上芭蕾”！7月9日-12日，北京艺术中心一睹真容~